Историята за самолетната катастрофа в Андите е преразказана: „Този ​​филм придава значение на онези, които не са успели“

В черква в Монтевидео духовник цитира Матей 4:4, гласът му заглъхва с думите: „ Не единствено с самун живее човек. ” За някои в конгрегацията, по-специално за младите мъже от тима по ръгби на Old Christians, този ред от писанията скоро щеше да има надълбоко ново значение, както в дословен, по този начин и в нравствен смисъл.

Катастрофата от 1972 година, при която аероплан с 45 души се приземи спешно на 11 000 фута в отдалечените аржентински Анди, не се нуждае от малко показване. Историята е разказана в голям брой книги, документални филми и два игрални кино лентата, по-специално холивудския филм от 1993 година Alive. Най-запомнената е най-ужасната детайлност: че 16-те оживели са избегнали глада в продължение на 72 изтощителни дни, като са се прехранвали с останките на някои от жертвите.

И въпреки всичко, когато режисьорът JA Bayona прочита книгата на Пабло Виерчи от 2009 година „ Обществото на снега “, той усети, че има история, която към момента следва да бъде разказана на екрана, която надвишава „ авансово възприетите хрумвания за подвиг и канибализъм “ и намира място освен за обстоятелствата, само че и за „ духовната страна, човешката страна, философската страна на история ”.

И се оказа, че не е единственият. „ Когато седнах с оживелите и приказвах с тях за снимането на филм, бях сюрпризиран, че в действителност имах възприятието, че те се нуждаят от филм повече от мен “, споделя той, когато се срещаме в лондонските офиси на Netflix, които поддържаха кино лентата.

Висок приоритет за всички наранени беше да почитат както мъртвите, по този начин и живите, нещо, което основателите на Alive не съумяха да създадат по име. „ [През 1993] те свършиха добра работа, като направиха филм, който оказа въздействие върху цяло потомство, само че беше прекомерно рано за фамилиите на умрелите и може би фактът, че снимаха на британски, не оказа помощ, “ споделя Байона. Изглежда безвредно да се допусна, че заглавието също не е помогнало.

За родения в Барселона Байона, 48, достоверността е основен фактор. Той снима своя испаноезичен филм с уругвайски и аржентински актьорски състав в Андите, както и в испанската Сиера Невада, и беше подкрепят от Виерчи, който беше учебен другар на доста от оживелите.

„ Език е доста значима част от подтекста и за мен е невероятно да схвана тази история, в случай че не схванеш вярно подтекста, ” споделя Байона. Така първо виждаме студентите в тяхната среда преди злополуката в Монтевидео: затворени в битка по ръгби, пият и се закачат в бар, раздават си бележки по време на литургия. „ Тези неща са значими за разбирането на социално-политическия подтекст. Те са доста млади, съвсем деца, те са в лицей и са от междинната класа. [Знаейки това] ви оказва помощ да разберете по какъв начин реагират в планините. “

Не е маловажно за оцеляването на групата, че те са екип, който към този момент е привикнал да оставя егото настрани и да работи в съдействие. Със избавителни самолети, които минават над тях, без да могат да ги видят, без радиовръзка и търсенето е прекъснато единствено след осем дни, те са оставени на личните си запаси. Един от най-поразителните аспекти на кино лентата - за разлика от някои предходни разкази - е неналичието на спор.

„ Не можете да имате спор, когато зависи толкоз доста един от различен “, споделя Байона. „ Скараха се и незабавно по-късно се извиняваха, прегръщаха се и плачеха дружно. Усещането за изолираност беше толкоз огромно, че сега, в който излезеш от групата, се почувстваш толкоз загубен, че никой не желае да се бие. Това е тъкмо противоположното на Повелителя на мухите. “

Но не е ли спорът в основата на цялата драма? „ Това беше една от огромните полемики с моите съавтори. През цялото време им споделях: не ходете там. Историята е задоволително забавна сама по себе си. Филмът е повече за опит да разберем какво са създали, а не за опити да го създадем по-драматичен. „ Бяхме толкоз покрай действителността, че всякога, когато нещо се стори подправено или драматизирано, се стори толкоз явно. Много пъти на снимачната площадка, в случай че нещо не беше наред, се обадих на оживелите и те ми споделиха: това в никакъв случай не се е случвало.

Това, което виждаме вместо вътрешен спор, е вътрешен спор: хора, които се борят да се оправят със загубата, борят се да намерят волята да продължат, борят се със съвестта си. И, несъмнено, безмилостният мраз и апетит. Байона подсигурява, че младият му актьорски състав също е усетил това: техният все по-мършав външен тип на екрана не е просто дело на умели гримьори.

„ Те снимаха в същински сняг, следвайки доста непоколебим режим диета, доста надалеч от техните фамилии и приятелки, тъй че те съумяха да изпитат малко от глада, студа и изолацията. зъби с готическия хорър шлагер от 2007 година The Orphanage, усърдно заобикаля воайорската сензация. „ Катастрофата е главно ужасна сцена, тъй като по този начин са я изживели, само че по-късно, до момента в който историята се движи напред, ние в никакъв случай не се фокусираме върху ужаса, тъй като те не са я изживели като ужасяваща, те са били в [състояние на] дисоциация. “

Сцените, включващи канибализъм, се третират внимателно. Изрязването на трупове се пази от кадър, а консумирането на човешка плът се прави дискретно с чувство за примирена церемониалност. Въпреки това става факт от всекидневието. „ Не сме подсладили историята. Филмът трябваше да бъде натоварен и сложен от време на време, тъй като другояче в никакъв случай няма да разберете какво са създали. “

Това схващане доближи даже до фамилиите на починалите. „ Направихме прожекция за тях и за доста от тях, след 50 години, те схванаха оживелите и какво са създали с помощта на кино лентата. “

Нещо повече, оживелите също участваха. „ Разбира се, бяхме доста нервни. Някои не бяха говорили за това от 50 години, само че гледаха кино лентата дружно и когато свърши, се прегръщаха и плачеха дружно. За някои това наруши табуто на мълчанието. “

За Bayona, Society of the Snow съставлява смяна в темпото след две мегабюджетни продукции: Джурасик свят: Падналото кралство от 2018 година и миналогодишният The Lord of the Пръстените: Пръстените на силата, най-скъпият ефирен сериал, юридически в миналото.

„ Филмите и малкия екран са този сложен свят, в който желаете да създавате изкуство, само че сте част от огромна промишленост. И смесването на изкуство и пари е като да се пробвате да смесите масло и вода. Когато направих Джурасик свят, имах най-големите играчки и най-хубавите принадлежности, само че нямах свободата, тъкмо противоположното. Този път нямах най-хубавите принадлежности и най-големия бюджет, само че имах цялостна свобода ... Имах лукса да проучвам историята, до момента в който я разказвах, давайки на актьорите цялостна независимост да импровизират и да снимат без спиране, търсейки историята. Това е по-скоро без значение кино. “

Society of the Snow беше тази седмица номиниран за Златен глобус и е входът на Испания за премията на Академията за най-хубав интернационален игрален филм следващата година. Междувременно Bayona създава акомодация на A Sangre y Fuego, роман за испанската революция от 1936-37 година от журналиста в заточение Мануел Чавес Ногалес. Книгата беше неразрешена от Франко и изчерпана в родината на създателя в продължение на доста десетилетия, преди да бъде преиздадена преди 10 години и да прекара 300 седмици в листата на бестселърите. През последните години Испания беше ангажирана с мъчителния развой на преразглеждане на предишното си, само че допускам, че всяка акомодация на книгата на Чавес Ноалес, която е мощно сериозна както към фашистите, по този начин и към социалистите, евентуално ще ядоса някого. „ Мисля, че в случай че нито една от страните не е удовлетворена, това ще бъде триумф “, отбелязва Байона иронично.

Той употребява испанския израз „ volver para contarlo “ (върни се, с цел да разкажеш историята). Изглежда уместно както за новия му план, по този начин и за Обществото на снега. За някои от засегнатите от злополуката в Андите това най-сетне може да докара до някакъв тип затваряне. „ Този ​​филм дава значение на тези, които не са съумели “, споделя той. „ Мъртвите дадоха на оживелите късмет да живеят. Сега оживелите им дават шанса да живеят на екрана, да бъдат толкоз настоящи, колкото постоянно са били. ”

В кината във Англия от 22 декември и в Netflix от 4 януари

Следвайте FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате